Аргументът на старо аниме срещу ново аниме ще винаги бъди нещо. Точно както при всеки друг развлекателен бизнес.
В случай на аниме - старото аниме съдържа нещо, с което новото аниме не е в състояние да се конкурира. Той надхвърля фантастичните дизайни и детайлите на „повърхностно ниво“.
Ето защо, колкото и добри да са новите анимета, ще го направят никога да може да се състезава с по-стари аниме до известна степен.
Да не говорим за аспектите на по-старите аниме, които превъзхождат ново аниме.
Това е Кензо Тенма от Чудовище.
Ако обърнете внимание - има истински „японски“ стил на характера му. Или с други думи - той изглежда автентичен към японската култура. За разлика от някои по-нови дизайни.
Дори прическата му е безпогрешно азиатски.
Това не е единствената точка, която искам да подчертая, така че ето още няколко примера, които да изложат моята точка
Едно нещо, което отличава тези различни дизайни на герои, е тяхната оригиналност.
Знаеш, че Гоку е Гоку. Инуяша е Инуяша (и така нататък). В десетките, за разлика от съвременните аниме дизайни, не можете да намерите копиращи герои.
Това е солиден аспект, който прави по-старите аниме дизайни толкова легитимни. Но пренебрегвайки това за минута ...
Причината, поради която OLD дизайните се чувстват „по-добре“ до известна степен, е, защото:
Свързани: 11 от най-уникалните женски аниме дизайни
аниме, което се подиграва на аниме
Знам какво си мислите: „но не всички герои изглеждат така“.
Вярно, но не това е въпросът. Фактът е: можете да намерите почти дублирана версия на МНОГО от тези знаци.
Техният дизайн (не всички) е основен, мързелив и липса отличителни черти, които им помагат да се откроят. Не е достатъчно уникален, за да бъде безпогрешен.
Това прави моята точка:
Възходът на щита е аниме, на което ще дам „заслуга“ за изпробването на другите. Можеш поне идентифицирайте се с дизайните в Shield Hero.
Не се чувства като откъсване или твърде цветно заради това.
Същото важи и за предавания като My Hero Academia (не случайно анимето се откроява). MHA е аниме с едни от най-пресните дизайни от 2010 г. насам.
най-великото аниме на всички времена
Но по-голямата част от съвременните аниме са мързелив когато става въпрос за дизайн на герои (в сравнение с по-стари дизайни).
Количеството усилия, положени в дизайна на герои в наши дни, не може да бъде сравнено като цяло.
Ще дам кредит на „Bleach“, защото е така оригинален.
Локи, героят от нали страна е копие от Fairy Tail (което доказва моята гледна точка).
Изображението по-горе е свидетелство за злоупотреба с „копиране и поставяне“ на лица с герои в нови аниме предавания, защото е по-бързо. Само за сметка на това героите да станат по-малко отличителни.
Няма да се държа, сякаш няма някои подобни на вид персонажи от анимето от старата школа, но нека го запазим истински. Дори не е близо до подигравките, които виждате днес.
Тогава беше повече случайно, но днес е нарочно.
Мемите не лъжат.
Свързани: Някои от най-често използваните кликвания за аниме, с които трябва да се справим
топ 50 аниме на всички времена
Нана е класически в парче живот / романс жанр. И въпреки че парче живот е типът жанр, който не се откроява с „разказването на истории“, Нана е друга порода сама по себе си.
Въпреки че това е „Shoujo“, ненужни фен услуги, плячка или каквито и да е глупости, които виждате през 2019 г. не пречи на Nana’s storytelling.
Пропуснете Beat! е друга класика от началото на 2010-те. Историята разказва за момиче, което е на път да отмъсти на бившия си приятел.
Никога това аниме не се отклонява от тази точка, без да е актуално по някакъв начин. А евтините тактики като фен услуга никога не се използват за „попълване“ на празните места или привличане на внимание заради вниманието.
Същото важи и за Death Note, поредното аниме, продуцирано от Madhouse като Нана.
Death Note е написана с толкова голямо внимание към детайлите и твърд фокус върху разказването на a страхотен история е трудно да се отрече.
моят герой академия в реалния живот
Дори и да не сте най-големият фен.
Това е резултат от аниме студио прекарване на качествено време в сериал, вместо да преследваш тенденции и да хвърляш глупаво ш * т, само за да видиш какво се придържа.
По-старите аниме се фокусират повече за разказване на история, особено ако контекстът е налице. Къде като аниме тези дни ще се набутат фен услуга в гърлото, докато не се задавите до смърт.
Ако не това - историята просто няма да има смисъл, сякаш сценаристите залагат с идеите си.
-
Не казвам, че съвременното аниме е мъртво и вече няма аниме, които да се фокусират върху доброто, уникално „разказване на истории“. Това е разбито мислене по-възрастни хората имат, защото „нещата не са същите дни ”.
Но АЗ АЗ казвам, че има много по-малко и затова по-новото аниме не може да се сравни с по-старото аниме за качество на разказването на истории и творчеството.
На каквото и да искате да го обвинявате, фактът е неоспорим.
Нови предавания като Земята на блясъка са ясно творчески и различни. И едновременно добро.
Същото нещо за всички добри аниме, които не споменавам, но „разказването на истории“ е изкуство, което се игнорира в полза на клишета и други глупости * t.
Ето защо ми харесва разказването на истории по-възрастни аниме много повече.
Препоръчва се:
Защо Оскарите нямат интерес към аниме (или японски филми)
Old Vs New Anime: Ето най-големите разлики, които си струва да се споменат
