Докато аниме индустрията съществува от 1961г , за повечето от нас съществува от 90-те години.
Или най-много началото на 2000-те.
Всички можем да се съгласим с това (особено ако сте на възраст под 30 години).
От 1990-те аниме индустрията се взриви и сега прави над милиард или така годишно в долари.
Можем да благодарим на аниме предавания като:
И още много успешни предавания.
И разбира се: усилията, положени от създателите и компаниите като цяло.
Видовете препятствия, които:
След като се изчисти, нека да влезем в препятствията, пред които е изправена аниме индустрията.
Това е ОСНОВЕН проблем в бранша. И това продължава вечно.
Помисли за това.
Не мразите ли просто да виждате съобщения като това при стрийминг на аниме?
Ако не можете да се свържете, тогава сте в едно от 2-те най-добре страни за аниме:
Извън Япония и САЩ , Заключване на регион е голямо препятствие предстои да преодолеем.
Да вземем за пример 1 държава като Великобритания.
Колкото и изненадващо да изглежда, дори тук, във Великобритания, не можете да стриймвате всичко анимето, което искате. Поради толкова много ограничения за съдържание и авторски права.
И тогава има дори по-големи страни като Индия.
Дори феновете на индийските аниме не могат да гледат всичките си любими аниме ... законно.
И разбира се - това е не само тези две държави, това е много страни / континенти по целия свят.
Включително:
Blu-Ray (и DVD) са мъртви. Но тъй като има „малък“ брой фенове, които все още купуват DVD, този пример си струва да се спомене.
Кодовете на регионите са разделени на 3 секции по целия свят:
В настоящия си вид - регионалните кодове са товар от B.S.
Технологията е по-ниска от необходимото през 2018 г.
Всъщност забравете за регионалните кодове. Технологията, която стои зад лицензирането, също е недостатъчна през 2018 г.
Това е, което прави заключването на региони по-проблематично на първо място.
Защо смятате, че пиратството все пак съществува?
най-добрите аниме завършвания на всички времена
Самооправданият отговор е нещо като: „защото хората, които гледат пиратски аниме, са измет“.
Но това е товар от BS и е твърде простодушен.
Истината е: пиратството съществува, защото услугата е лоша. И това е хубав начин да го формулираме.
Заключване на регион насърчава пиратството, особено в страни, които имат законно оправдание за това.
Независимо дали говорим за Blu-Ray или за заключване на регион като цяло ... Технологията зад него е остаряла през 2018 г.
Това можеше да изглежда „практично“ още през 1980 г. Или която и да е година. Но днес това е голяма болка задържане на растежа на аниме индустрията.
Не е изненадващо, че има малко иновации в аниме индустрията (или когато става въпрос за заключване на регион). Защото 99% от индустрията все още разчитат на остаряло мислене, което е работило преди 10-20 години.
Ако сте като Сайтама и си чешете главата ... Нека ви обясня.
Спомняте ли си какво казах по-рано за „индустрията разчита на остаряло мислене?“
Е, това е къде конвенционално мислене влиза.
Това ЕДНО нещо нанася най-голяма вреда на индустрията и създава препятствия, които дори не би трябвало да съществуват.
Препятствия като заключване на регион и лицензиране ограничения.
И дори пиратство в МАСИВЕН мащаб.
Япония е странна държава.
От една страна, те са известни с някои от най-иновативните технологии (най-малко в игралната индустрия).
Но в аниме индустрията те се страхуват да не излязат от Япония и да поемат рискове.
По-удобно им е да „обслужват Япония“ по отношение на аниме и манга. Въпреки гладуващата международна аниме публика, която имат.
Но освен това - те не го правят искам за промяна, подобряване или иновация в аниме индустрията.
Това е твърд да се промени. И има бариери за промяна (като пари £$$$).
Ето защо е по-лесно да се придържате към конвенцията и да се надявате на най-доброто.
„Конвенционалният възглед служи да ни предпази от болезнената мисловна работа.“ - Джон Кенет
И ако мислите, че си измислям ...
Всяка година (дори преди 2015 г.) продажбите на DVD спадат като птичи ш **
И всяка година купчината става все по-голяма и по-гадна.
най-добрите аниме телевизионни предавания за всички времена
Аз ще ти кажа:
Надписът на стената е боядисан със спрей нето от 2006-2010.
Току-що избрахме да го игнорираме, като носим превръзка на очите.
Разгледайте добре екранната снимка по-горе.
Това е Търсене в Google на това, което хората мислят аниме.
Почти нито едно от предложенията за търсене не е положително.
„Анимето е за дегенерати“ е груб пример.
Защо това е проблем? Може да попитате.
Разбирам мисленето зад този въпрос, защото това, което другите мислят за аниме, не променя това, което мислим като аниме фенове.
Но всъщност това е проблем.
Ето защо:
Чувам го сега. Хората казват:
Но Така ли?
топ 10 парче аниме от живота
Показва като DBZ може да растат тонове пари в тяхната градина на парите, но индустрията, която е общо взето, не е такава.
Ето защо всеки, който работи в бранша (дори в бизнеса) обикновено печелят ПО-МАЛКО пари.
Поне в сравнение с други индустрии на основно ниво.
И да, репутацията на аниме играе ГОЛЯМА роля по отношение на международния успех.
Ако Япония реши да запази анимето само за себе си, „стереотипите“ няма да имат значение, тъй като аниме стереотипите произхождат предимно извън Япония.
Но тъй като анимето е международно и целта е глобален успех, как се възприема индустрията е важно.
Споменавам компании защото, за да расте аниме, ТРЯБВА да се създават партньорства.
Просто така върви бизнесът.
Колкото повече от правилните партньорства изградите, толкова по-добре за вас и индустрията, която представлявате.
Представете си, ако да кажем, аниме компаниите са успели да си „партнират“ с BBC (Британската излъчваща корпорация).
BBC е масивна не само във Великобритания, но и в световен мащаб. С огромна телевизионна мрежа.
Ако някои аниме предавания се излъчват по BBC (където е уместно), това би било голяма работа за индустрията на глобално ниво.
Влизането в BBC е все едно да спечелите от лотарията в телевизионния свят.
Искате или не, тези глупави стереотипи на анимето имат „някакво“ влияние върху успеха на индустрията в световен мащаб.
Необходимо е подобряване на цялостната репутация на аниме (без да се продава душата му).
Особено ако Япония е сериозна за глобалното господство.
Не казвам, че качеството на съдържанието е „лошо“ като цяло, но нека бъдем честни ...
В днешно време аниме студията и създателите 'бързат' да създават толкова много съдържание ..., че са забравили за качеството заедно.
Всъщност те поставиха качеството на смъртната присъда и я удушиха до смърт когато тялото гледаше.
Ако някога са ви полагали големите надежди с ритници със стоманени ботуши, вероятно сте гледали Дарлинг във Франкс.
ОБИЧАМ Studio Trigger.
Те са едно от любимите ми аниме студия, въпреки че имат „малък“ каталог от аниме шоута.
През първата половина на Darling In The Franxx - най-много феновете мислеха същото.
Но след излъчването на първата половина на тази поредица ... Да, разбирате.
е скъпа в романтиката на franxx
Анимето се изплъзна и не си направи труда да стане отново след това.
Качество на съдържанието не е предизвикателството, а е Приближаване за създаване на съдържание.
Има по-малко внимание върху качеството и Повече ▼ фокусирайте се върху количеството.
Фен на аниме в Quora казва го по следния начин:
„Това ме побърква, когато аниме, чиято история тече много тънко, просто се хвърли в задължителното посещение на океана, сцена на басейна или потапяне с гореща пролет. Единствената причина за това е да привлекат своите наблюдатели чрез фен услугата. '
Трудно е да се измисли нещо креативно и различно, ако всичко, за което мислите създава десетки предавания заради това.
Вярвам, че зад кулисите това причинява повече вреда, отколкото можем да видим или осъзнаем.
Това не е дебат между dub срещу sub - не ме интересува този детски аргумент.
Но това, което искам да кажа, е: предизвикателството, пред което е изправена индустрията дублиране на голямо количество аниме предавания.
Забелязвали ли сте някога как малцина дублажи съществуват?
Невежият отговор на това твърдение би бил нещо като: „никой не се интересува от английски дублирания“.
Но в действителност: милиони фенове живеят и дишат Английски дублиран аниме.
Аз съм един от тях.
Не бих открил аниме, ако не беше за английски дублажи.
Гласовите актьори и актриси заслужават петица за упоритата работа, която са положили през годините.
Но има някои проблеми, независимо дали:
Едно от тези 4 неща пречи на анимето да бъде едновременно дублирано за тези, които го искат.
По-голямата част от времето, за да бъдат произведени английски дубликати, отнема ГОДИНИ. В други случаи то никога случва се.
Който е случаят с предавания като:
И твърде много, за да се броят.
Бих искал да гледам тези предавания (всъщност искам), но бих предпочел дублирана версия.
Ако индустрията успее да изглади детайлите, това ще УВЕЛИ глобалния успех на анимето.
Ако приемем, че има финансов смисъл.
Когато всичко е казано и направено - важното е средата, в която работите.
Всичко останало се определя от това, независимо от работата, бизнеса или индустрията.
В аниме индустрията условията на труд не се различават от условията на работа на Apple в Китай.
Иронията е: тези условия на труд са същата причина, поради която има „недостиг“ на аниматори.
За хората, разочаровани от Attack of Titans S2, които са само 12ep. Тъжно, но има истински недостиг на персонал поради свръхпроизводството на аниме.
- ThomasRomain Roman Toma (@Thomasintokyo) 31 март 2017 г.
Япония като цяло е известна и със своя „работохоличен“ характер.
Наричаха ме работохолик. Но това е шега в сравнение с какво означава да си работохолик в Япония.
В десетки случаи, да си работохолик в Япония означава смърт.
И това не е само „в Япония“ като цяло в аниме индустрията както добре.
Японски аниме компании, дори тази, за която съм бил години имат малки бюджети и източници на финансиране.
Когато погледнете от японска гледна точка, 1-3 милиона йени звучи много за една компания.
Но когато го конвертирате? Това е около $ 9,000 - $ 27,000.
И става още по-лошо, когато вие конвертирайте го до британски лири.
Наскоро аниме студиото, което помогна за производството на Черна детелина подаде молба за несъстоятелност.
Въпреки че съществува от 1993 г., на 27 000 щатски долара (3 милиона йени) компанията работи ... Дори след 25+ години.
Не е изненадващо, че аниме студията се борят да произвеждат качествено съдържание, когато вземете предвид тези факти.
И не е чудно, че 'недостигът на аниматор' дори е нещо, когато погледнете финансите. Въпреки КОЛКО дълго тези студия са в бизнес.
Нямам достатъчно вътрешни познания, за да говоря защо е така ... Поне не толкова дълбоко, колкото бих искал.
Просто знам, че е майор издание в аниме индустрията, дори през 2018 г.
Поради начина, по който е създадена индустрията и как тя работи, това е реалността, която тя създава за много от студията, които ние егоистично очаквам да създаваме аниме предавания, които познаваме и обичаме.
Много по-сложно е, отколкото изглежда, нали?
Един аниме фен на Quora казва това:
„Ще ви кажа от какво се нуждае индустрията. Нуждае се от Стив Джобс, има нужда от Apple и iTunes магазин. '
Това, което той има предвид е имаме нужда от иновации подобно на това, което Стив Джобс направи с Apple.
-
Друг фен на аниме в Quora предполага това:
„Ако аниме индустрията трябва да предприеме големи стъпки в разширяването си до много по-широка аудитория в световен мащаб, е дошъл моментът да се възприемат по-нови технологии и за това е необходимо да се прекъсне регионални бариери . '
След това Маниш продължава:
„И така, това, от което индустрията отчаяно се нуждае, е платформа, която е аниме еквивалент на YouTube.“
Имам собствени мисли и за това. И ще напиша статия за това.
Но ако междувременно имате какво да споделите, направете го през социалните медии.
-
P.S. - някои от моите моменти може да изглеждат груби, но това е просто тежка любов.
най-великата аниме поредица за всички времена
Обичам аниме индустрията и затова тези разговори са необходими.
Препоръчва се:
11 начина за подкрепа на аниме индустрията
Индустрията на аниме намалява ли поради намаляващото население на Япония?
